Книга: Product placement - Технологии скрытой рекламы

Product placement в музыке

Существует множество версий относительно того, когда начался product placement в музыке. Один из самых ранних примеров — песня 1908 года «Take me out to the Ball Game», ставшая классической в США, одной из самых любимых американцами. В детской песне бейсбольных болельщиков упоминается бренд Cracker Jack, уже более ста лет выпускающий карамель, попкорн и орешки, поедание которых традиционно сопровождает спортивные и зрелищные мероприятия, о чем и поется в песне:

Take me out to the ball game,

Take me out with the crowd.

Buy me some peanuts and Cracker Jack,

I don't care if I never get back,

Let me root, root, root for the heme team,

If they don't win it's a shame.

For it's one, two, three strikes, you're out,

At the old ball game.

Другой пример размещения producr placement в ставшем классикой музыкальном произведении — песня группы Fagles 1976 года «Hotel California». Упоминание Mercedes-licnz придает лирической песне, об истинном смысле которой существует множество версий, классовый колорит:

...Her mind is definitely twisted

Shes's got the Mercedes-Benz

She's got a lot of pretty, pretty boys

That she calls friends...

В последние двадцать лет рекордсменами по product placement в песнях остаются американские рэпперы. В их песнях упоминается огромное количество брендов, но почти во всех случаях факт заказного product placement либо отрицается исполнителем, либо выдвигается версия, что в финансовые отношения музыкант и продвигаемая компания вступили только после того, как успех песни стал очевидным.

Между тем в США появилось несколько маркетинговых агентств, специализирующихся на музыкальном product placement, и работа по продвижению брендов в шоу-бизнесе идет полным ходом.

Об этом говорят результаты исследования, проведенного рекламным агентством Agenda, заинтересовавшимся под счетом упоминаний брендов в американской современной музыке. Программа American Brandstand позволила под считать, что из 105 проанализированных в 2004 году песен в 42 обнаружилось упоминание хотя бы одного бренда.

Из музыкальных жанров больше всего тяготеет к pro duct placement хип-хоп. Рэпперы до сих пор остаются ли дерами музыкального product placement, способными фор мировать потребительское поведение у своих поклонником. Одним из основателей product placement в музыкальных произведениях можно считать группу Run D.M.C., кото рой первой удалось получить серьезный контракт на про движение коммерческого бренда в своем творчестве. Ком позиция My Adidas из мультиплатинового альбома Raisim& Hell группы Run DM.O. всячески воспевала кроссовки Adidas.

На концерте в 1986 году в Madison Square Garden группа Run устроила настоящее феерическое шоу в честь Adidas. Музыканты призвали всех фанатов снять свои «адидасы» п подбрасывать их к потолку. Run создала моду на кроссовки Adidas, которые стали, так же как и они, носить без шнурком и их многочисленные фанаты, воплощая моду стиля хип-хоп. Песня My Adidas всячески восхваляет кроссовки, рассказывая о том, где и как они выручают их хозяина.

Джозеф Саймоне — лидер трио — сделал эту песню почти молитвой, или сурой, или заговором. Он словно заклинал своих поклонников, повторяя снова и снова, вбивая в их головы бренд Adidas:

Мы классная команда с моим Адидасом,

Мы вместе тусуемся и рифмуем.

Мы не будем раздражаться, если наденем их

в плохую погоду,

Мой Адидас...

Мой Адидас...

Мой Адидас...

Я не выиграл кроссовки, я купил их на улице,

У них есть задний шов.

Молокосос пытался украсть их, но я поймал его

и помешал.

Теперь я иду по улице и пританцовываю.

В Ли и адидасах на ногах.

Мой Адидас,

Мой Адидас,

Мой Адидас.

В оригинале слова песни звучат так:

Walk through concert doors

And roam all over coliseum floors

When I step onstage at Live Aid

All the people gaped and the poor got paid

And out of speakers I did speak

I wore my sneakers but I'm not a sneak

My Adidas cuts the sand of a foreign land

With mic in hand I cold took command

My Adidas and me both askin P

We make a mean team my Adidas and me

We get around together, rhyme forever

And we won't be mad when worn in bad weather

My Adidas...

My Adidas...

My Adidas

Standin on 2 Fifth St.

Funky fresh and yes cold on my feet

With no shoe string in em, I did not win em

I bought 'em off the ave. with the back seam in 'em

I like to sport em that's why I bought em

A sucker tried to steal em so I caught em and I thwart em

And I walk down the street and I bop to the beat

With Lee on my legs and Adidas on my feet

So now I'm just standin here shootin' the gift

Me and D and my Adidas standing on 2 Fifth

My Adidas...

My Adidas...

Рассел Саймоне — брат Джозефа Саймонса, лидера трио — предусмотрительно пригласил на концерт представителей компании Adidas. После увиденного шоу рэпперам был предложен полуторамиллионный контракт за продвижение бренда Adidas и даже выпущена модель с их логотипом. Кроссовки Adidas стали неотъемлемой частью имиджа рэпперов из Run D.M. C., а также всех их поклонников.

My Adidas соединила в образе рэппера кроссовки Adidas и джинсы Lee. Интересно, что коммерческое развитие получили контакты группы только с производителем кроссовок.

Современным рэпперам, таким как Jay-Z например, удается интегрировать в свое творчество сразу много брендов. Несмотря на отсутствие официальных данных об оплате этих проектов, есть все основания полагать, что эти упоминания оплачены. Современные рэпперы не стоят на месте и постоянно расширяют списки продвигаемых марок. В песнях Jay-Z упоминается широкий спектр брендов: Mercedes-Benz, Rollex, Chloe, Range Rover, Nike, Motorola, Versace и собственная линия одежды Roca-wear. У всех ведущих рэпперов появились свои линии одежды, которые они активно продвигают как своим внешним видом, так и своим творчеством.

Product placement в хип-хопе потенциально представляет собой мощнейший коммуникационный инструмент, потому что рэпперы являются частью субкультуры. Большинство из них выросло в Бронксе, и они до сих пор несут в мир культуру этого «черного» района Нью-Йорка. Они всячески подчеркивают свое происхождение из низов, даже разбогатев, имитируют стиль и вкус своих поклонников, до сих пор тусующихся в Бронксе и Бруклине. Именно поэтому рэпперы остаются «своими» для поклонников и пользуются у них авторитетом. Если рэпперский исполнитель запускает свою линию одежды, как это сделали P. Diddy, Busta Rhymes, 50 Cent, Jay-Z, Snoop Dog, то он сам носит ее, а вслед за ним это делают и поклонники. Так же успешно исполнители хип-хопа продвигают и другие товары, многие класса Luxe, в частности алкогольные напитки, автомобили, украшения. Рэппер может с легкостью манипулировать своей субкультурой, являясь бесспорным объектом для подражания. Именно поэтому хип-хоп становится самым популярным и востребованным жанром для product placement.

Вторым значимым в мире хип-хопа примером product placement, изначально выполненным на бескорыстной основе (это по заявлению исполнителей), стала композиция liusta Rhymes и P. Diddy Pass the Courvoisier. Исполнители полностью отрицали факт коммерческих отношений с компанией Allied Domecq, продающей бренд Courvoisier, объясняя факт появления этой композиции исключительно любовью к этому коньяку. Несмотря на отсутствие официального заявления о наличии product placement в композиции, в прессу попадала информация, что представители компании связывались с посреднической маркетинговой фирмой по вопросам выхода этой композиции с целью оживления образа коньяка. Однако все это до сих пор остается слухами. Но союз музыкантов и коньячного бренда в любом случае оказался полезен как музыкантам, так и коньяку.

Видеоклип получил очень высокие ротации на BET и MTV, а продажи коньяка значительно поднялись.

Этот проект подтверждает распространенную в шоу-бизнесе схему размещения product placement, когда музыканты воспевают бренд в надежде получить контракт от продвигаемой компании.

Молодые рэпперы также постоянно оказываются замеченными в продвижении широкого спектра товаров. Один из лидеров по product placement — Eminem, продвигающий в песнях даже Татрах. Четырнадцатилетняя исполнительница DaHv продвигает Starbucks в своей последней песне Suburbia/Disturbia.

Рэпперы начали искать профессиональные маркетинговые подходы к соединению своего творчества с интересами производителей товаров и услуг. Так, легендарный Рассел Саймоне, сумевший продвинуть песню своего брата My Adidas и заключить контракт на $1,5 млн между группой Run D.M.C. и фирмой Adidas, основал компанию Island Def Jam Music Group, ведущую переговоры по размещению в музыке. Другая компания, также занимающаяся product placement в музыке чернокожих исполнителей — PASS, — соединяет интересы таких музыкантов, как, например, Jay-Z, и потенциальных рекламодателей.

По данным исследования AmericanBrandstand, проведенного рекламным агентством Agenda, в 2004 году рэпперы чаще всего упоминали в своих песнях автомобили Cadillac, Mercedes-Benz, Rolls-Royce, коньяк Hennessy, фирму Gucci. Но контент музыкального product placement постоянно меняется, отражая смену настроений и моды среди рэпперских поклонников. Другая тенденция — приобретение музыкантами собственных торговых марок и фирм, производящих, например, одежду или алкоголь, что тут же отражается в текстах и речитативах.

В июле 2007 года мегапопулярная певица Fergie стала первой исполнительницей, официально объявившей о размещении product placement в своих песнях. Американская корпорация — производитель модной одежды Candle's — заключила с Fergie контракт на $3,7 млн за включение певицей одежды Candie's в свое творчество. Fergie будет не только интегрировать одежду Candie's в свою музыку, но и появляться в ней в клипах и в телевизионной рекламе.

Однако корпорация не получила прав на формирование или модификацию творческого репертуара Fergie. По словам представителя звукозаписывающей компании певицы, product placement в песнях станет новым способом получения прибыли в тяжелые для шоу-бизнеса времена, когда продажи дисков значительно снизились.

В шоу-бизнесе РР-послания интегрируются не только в тексты песен, но и в видеоряд музыкальных клипов. Так, в клипе Стинга на песню Desert Rose активно демонстрируется машина Jaguar и видеокамера Sony handycam.

Компания Walt Disney остается одним из лидеров по размещению музыкального product placement. В ее распоряжении находятся радио Disney, телевидение, тематические парки, сети розничной торговли, звукозаписывающая студия и проект Radio Disney Incubator, выпускающие в шоу-бизнес новых исполнителей. Все эти мировые ресурсы во много раз превосходят возможности MTV и любого радио, чем активно пользуются компании.

Однако не всем музыкантам удается получить компенсацию за затраченные усилия по продвижению брендов. Многие остаются полностью разочарованы, когда, например, вино-водочные компании присылают исполнителям несколько ящиков коньяка и просят упомянуть их бренд в своих песнях. Dr. Dre protege Xzibit гордо заявляет о том, что ничего не получает от компании Hennessy за татуировку в виде логотипа компании на своей руке. По его словам, фирма предлагает музыкантам жалкие подачки в виде бутылок коньяка в обмен на продвижение. А он носит эту татуировку только потому, что действительно любит этот коньяк.

Особенность product placement в шоу-бизнесе в том и заключается, что многие случаи продвижения брендов происходят исключительно по инициативе музыкантов. Именно такой подход характерен для российского шоу-бизнеса, где пока не известно ни одного случая оплаченного product placement.

Александр Васильев из группы «Сплин» продвигает жевательную резинку Orbit в песне «Орбит без сахара». Известно, что музыкант не получал денежной компенсации от компании-производителя:

Она жует свой «Orbit» без сахара

И вспоминает всех, о ком плакала.

Она жует свой «Orbit» без сахара

И ненавидит всех, о ком плакала.

Песня Земфиры «Девочка-скандал» упоминает мировой модный бренд, но тоже, по всей видимости, из творческой потребности певицы:

Алло,

Я девочка-скандал, девочка-воздух.

Мое KENZO-сандал наш с тобой birthday.

Во мне, девочке-звезде, не скучали бы сестры.

Но там решено, все такие же звезды.

Свесив, болтали ботинками,

Взвесив, болтали корзинками.

Кто мне сказал: не получится.

Если мне хочется — сбудется.

«Би-2» продвигает плеер Walkman фирмы Soni:

Ждать перемен удобный случай.

На выбор Walkman, иди и слушай,

Как тонет сердце на дне чужих историй,

Падает с неба звезда и гаснет в море.

Это делала и певица Dido:

Honey, I'm writin' fom D.C.,

feelin' queasy Stayin' healthy on the road isn't easy

The TM recommend Sanatogen

Not one of them could resist takin' the piss >t

I miss you like a lock in the door what's more

I go to sleep with my Walkman 'cos half the crew snore...

«Черный бумер» Сереги также не получил материальной компенсации от автоконцерна BMW, несмотря на ротации на MTV и на первые места в хит-парадах.

Product placement в песнях, так же как и другие виды размещения, в России не регламентированы Законом «О рекламе», поэтому теоретически это направление может ожидать большое будущее. Данная рекламная технология очень эффективна для быстрого достижения целевой аудитории. Психологический эффект воздействия музыкального product placement огромен, так как звезды шоу-бизнеса являются культовыми Г ероями для своих поклонников. Музыкальный product placement, в отличие от прямой рекламы, также обеспечивает долгую жизнь рекламному проекту, так как ротации клипов на телевидении могут длиться годами, равно как хорошая песня будет жить на диске, повторяя раз за разом интегрированные в нее рекламные послания.

Однако российские производители товаров и услуг пока очень осторожны в отношении музыкального product placement и не стремятся, в отличие от западных компаний, размещать информацию в песнях.

Уловив, безусловно, перспективные тенденции product placement в музыкальных произведениях, политики, в частности вездесущий Владимир Вольфович Жириновский, продвигают политические бренды. Для своих избирателей Жириновский выпустил CD и аудиокассету, где сам и поет для них, а также внедряет бренды «Жириновский», «ЛДПР», свои идеи и прямые рекомендации «пойти и проголосовать за ЛДПР» в тексты песен. «Гимн Жириновскому» является примером политического product placement, работающего на главную маркетинговую цель избирательной кампании Владимира Вольфовича — получить лояльность «перелетного электората» и удержать приверженность своих избирателей.

Трудно удержаться, чтобы не процитировать текст «Гимна Жириновскому», в который талантливо интегрирован политический product placement.

Гимн Жириновскому

За нами стоял великий Союз.

Его путь нелегок, нелегок наш груз.

И был хозяин тогда человек,

Варил он и сталь,

Выращивал хлеб.

Но вдруг в одночасье все изменилось.

У нас воцарилась и смута, и ложь.

И суперстрана на куски развалилась.

И вряд ли так быстро ее соберешь.

Вам Жириновский скажет так:

— Я ядерных не допущу атак!

Так скажем, люди, есть предел!

За все ручается ЛДПР.

Но партия наша всем путь освещает.

Она — как маяк, она — авангард!

Все больше нам люди судьбу доверяют И гордо проносят наш доблестный флаг.

Пусть нас критикуют наши враги.

Ну что ж, иногда ошибаемся мы.

Простой же рабочий нас ставит в пример — Народную партию ЛДПР.

Вам Жириновский скажет так:

— Я ядерных не допущу атак!

Так скажем, люди, есть предел!

За все ручается ЛДПР.

Вперед нас ведет человек не простой,

За правду стоял и стоит он горой.

И все мы, конечно, знаем его:

Он истинный Гений,

Творит он добро!

Он сердцем всегда был за правду, за веру,

Не раз ему скажет спасибо народ.

Он признанный лидер, и взгляд его светел,

И имя его в веках не умрет.

Вам Жириновский скажет так:

— Я ядерных не допущу атак!

Так скажем, люди, есть предел!

Мы выбираем...

Мы выбираем...

Мы выбираем ЛДПР!

Убедительность и колорит этому, безусловно работающему на главную маркетинговую цель, гимну придает то, что сам лидер ЛДПР Владимир Жириновский произносит речетативом под музыку слова песни, как слоган, как клятву, как обещание избирателям: «Я ядерных не допущу атак!» И эти слова попадают в цель, потому что в большей степени ориентированы, с одной стороны, на электорат коммунистов — старшее поколение, прошедшее страшное испытание войной. А с другой стороны — на родителей тех мальчишек, которые не понаслышке знают, что такое война современная. Это — Грузия, Приднестровье, Абхазия, Чечня! А также на родителей тех ребят, которым еще только предстоит пойти на какую-нибудь из современных войн, может быть, в составе ограниченного контингента в одной из горячих точек планеты.

Гениальный маркетинговый ход Владимира Жириновского невозможно недооценить. Весь диск, который его штаб бесплатно раздавал накануне выборов, построен таким образом, что непременно отражает проблемы, надежды и чаяния «своего» и пока «чужого» для Жириновского электората. Он сделан талантливо и попадает в цель! Правда, так и хочется предварить этот диск словами: «Не стреляйте в исполнителя. Поет как умеет». Но конкретно в этом случае расчет маркетологов и политтехнологов был сделан не на чуткое ухо избирателя, который не выдержит непрофессионального исполнения и не дослушает диск до конца, а на Душу слушающего. Так вот, с Душой поработали и маркетологи, и политтехнологи, и авторы слов и музыки, и сам исполнитель вполне профессионально. Этот диск может служить маркетологам учебным пособием для профессионалов, планирующих использовать product placement в современной песне.

Первая песня на диске называется «Буш — сраный ковбой!», которую написал и исполняет сам Владимир Вольфович. С душой, надо сказать, исполняет. Он возвышает голос до крика и понижает его до шепота. Иногда в его голосе звенит металл. Жириновский здесь проявляет себя во многих ипостасях: и как мудрый политик, и как оракул-провидец, и как бард-хулиган, который использует искусство для воздействия на процессы современности и ход истории. Владимир Вольфович ругает Америку и Буша почем зря самыми нехорошими и даже нецензурными словами, что не может не понравиться электоральному большинству. Он делает это так искренне, так примитивно и так самонадеянно, что вызывает не недоумение и возмущение подобным пренебрежением дипломатическим этикетом, а улыбку. И почти полное согласие почти с каждым, кроме нецензурных, словом. Потому что слова эти — прописные истины, впитанные прошлыми поколениями с молоком матери. Эти слова разделяет самая голосующая часть электорального большинства. Вот, вслушайтесь: «Не надо шутить с войной!», «Доллар, доллар, доллар, доллар — грязная бумажка!», «Ты никогда не достигнешь победы, Джордж!», «Ты убиваешь детей, Джордж! Детей! Детей, Джордж!», «Ты совершаешь историческую ошибку», «Твоих солдат здесь порвут на части! Понял, ты, Джордж? Все разнесут, б.....на части. Понял, сраный ковбой?», «Патроны спрячь на склад. Ты, сраный ковбой!» (эти слова всегда сопровождаются издевательским смехом). А слова «Не надо шутить с войной» сопровождает леденящий звук падающей бомбы, несущей смерть и разрушения.

В эту песню очень тонко интегрирован идеологический product placement — патриотизм, гордость за Россию и объяснение стране-завоевателю, что ее амбиции мирового жандарма, решающего быть войне в Косово, Афганистане или Ираке, порицаются, считаются исторической ошибкой и не поддерживаются прогрессивной мирной партией ЛДПР и ее лидером В. Жириновским. И теми, кто будет голосовать за него.

Разобравшись с Америкой и Бушем, Владимир Вольфович с интонациями трибуна размышляет о Каспии и его значении для России, потом поет песню под названием «Родина», в которую также интегрирован политический product placement, выраженный в прямом призыве: «Проголосуй за Россию. Проголосуй за будущее ваших детей. ЛДПР». Дальше в дело product placement вступает депутат Государственной думы, член ЛДПР Алексей Митрофанов. Он написал слова к трем очень душевным песням, которые исполняет Владимир Вольфович — «Птица», «Веселая компания» и «Конь стреноженный». Но это не просто лирические песни, в них заложен глубокий аллегоричный смысл и подтекст. В песне «Птица» он — радетель за Россию — призывает страну не потерять веры в будущее и приветствовать его песней:

О, птица, не складывай крылья,

Будь в небе раздольном всегда.

Понятны твои мне усилья

Уйти от покоя гнезда.

Не верь обещаниям ночи,

Сама не уйдет она, нет!

О, птица, открой же сомкнутые очи

И песней приветствуй рассвет!

В «Веселой компании» Владимир Вольфович взгрустнул о прошлом, о своих друзьях — он ждет их и хочет, чтобы они заглянули к нему на огонек: «Не думай, что я одинок, как в океане островок. Со мной бутылка Черри». И далее по тексту: «Но где сегодня весело, там были мы вчера». И именно вот эта фраза, звучащая рефреном, оставляет двусмысленное ощущение, похожее на жалость политика к себе. Вот раньше, когда он был простым мальчишкой и его окружали друзья, ему было хорошо и весело, а теперь, в Государственной думе, похоже, и с друзьями напряженно, и уж совсем не весело. Эта фраза-рефрен дает электорату замечательную пищу для обсуждения и размышления — жалуется депутат, значит, тяжело ему, не так радостен хлеб народного слуги. А кому теперь легко, думают потенциальные избиратели и начинают сочувствовать своему избраннику. Сетования слуги народа на жизнь примиряют его с избирателями.

Дальше — больше. В песне «Настасья» Владимир Вольфович предстает в образе среднестатистического гражданина, каких в стране миллионы, до сих пор вздыхающего о своей любимой, которой когда-то в юности из-за смущения или из-за того, что торопился жить, так и не открыл свою юношескую любовь:

Настасья

Раньше я, ребята, бесшабашным был.

Как разгульный ветер по свету кружил.

Девушку Настасью крепко я любил,

Но свою любовь ей так и не открыл.

Припев:

Все это было так недавно,

Все это было так давно.

Но вспоминаю я с улыбкой

Всей жизни прожитой кино.

А в следующем куплете Жириновский вдруг предстает то ли в образе вольного казака, то ли былинного богатыря, то ли воина-защитника, вставшего по призыву за Царя и Отечество... Словом, образ высококлассный, который вызывает слезу умиления — при воспоминании о утраченной из-за Судьбы-разлучницы любви — и боль за будущее Героя, уходящего в сумрак неизвестности.

Помнится, как гордо сел я на коня.

Провожала Настя в дальний путь меня.

Вышла за ворота в утренний рассвет И, скрывая слезы, мне смотрела вслед.

Припев.

Проскакал я долго на своем коне.

Улыбалось счастье иногда и мне,

Но однажды как-то мой споткнулся конь,

Ну а конь споткнулся, знать, таков закон.

Припев.

С той поры так много утекло воды,

Замело ветрами прошлого следы,

Но не знаю, братцы, как мне дальше жить,

Милую Настасью не могу забыть.

И здесь снова Владимир Вольфович выжимает из слушателя слезу и успокоение: слава богу, и у . него все не так гладко, как может показаться на первый взгляд. За всей этой думской мишурой, «мерседесами», недвижимостью — израненная, мятущаяся душа обыкновенного мужика, который страдает до сих пор по своей Настасье, да и конь споткнулся, значит, что-то в жизни не задалось, не случилось. Это хорошо. За такого можно проголосовать, очень похож на такого же, как все, не то что эти кремлевские кандидаты — сытые и надутые.

Следующая песня, под аллегорическим названием «Корабль», слова которой написал однопартиец Владимира Вольфовича Алексей Митрофанов, вначале, очевидно, была задумана как песня-организатор для электората, занимающегося бизнесом, но потом почему-то про бизнес забыли и уже апеллировали к тем, кому покой только снится — к вольным покорителям Вселенной. Но даже в таком своем нелогичном варианте, направленном на различные и даже противоположные по психологическому и философскому складу электоральные группы, она работает! Песня эта заставляет грезить наяву, мечтать, верить, не унывать. Рисует образ необузданного и очень чистого человека, который бросает вызов морской стихии, своей судьбе и серому прозябанию на берегу. А именно таким и должен быть депутат — человеком неравнодушным, уверенным в себе, мечтающим о лучшем будущем для своих избирателей.

Корабль

Я корабль снаряжу и пущусь торговать.

Пусть удача сопутствует мне.

Сто гребцов-удальцов не забуду нанять,

Полетим мы по резвой волне.

Припев:

Ну, а если в пути ураган И погибнуть нам всем суждено,

Море нас приютит,

Приютит навсегда,

Станет вечной обителью дно.

Сколько новых земель, сколько солнечных рек Ждут меня в неизвестном пути.

Я со звездами ясными сверю свой бег,

Чтобы остров заветный найти.

Припев.

Этот остров наградой мне будет за труд,

Из лазури прозрачной воды

Ранним утром возникнет он, как изумруд,

Средь коралловой белой гряды.

Припев.

И навстречу Судьбе я направлю свой челн,

Веру в счастье в душе сберегу.

Лучше мчаться вперед по безбрежной волне,

Чем сидеть на морском берегу!

Дорисовывает образ «буйной головы», мечтателя и бесстрашного первооткрывателя новых неизведанных островов следующая песня, «Конь стреноженный». Она рисует человека пожившего и понимающего, что жизнь — это не череда праздников и фейерверков, а и суровые будни, законы, которым приходится подчиняться. Владимир Вольфович в ней уже предстает человеком опытным, немного мечтателем, но утратившим импульсивность. Здесь в дуэте (имеется в виду творческий, а не исполнительский дуэт с депутатом Государственной думы и однопартийцем Алексеем Митрофановым) они довершили начатое — полностью завладели душами своих потенциальных избирателей. Двойная харизма, политический талант и чутье подсказали точность интонации, слов и образа — конь стреноженный. И поверженный избиратель, безусловно, сочувствует всей душой — он может, он мечтает, он хочет, но власть не дает! Его стреножили и воткнули удила! А дальше все идет по запланированному сценарию — покоренные талантом своих избранников избиратели снова идут к урнам для голосования. Что и показали последние выборы в Государственную думу в 2007 году. Так работает политическо-песенный product placement!

Конь стреноженный

У дороги старой луг некошеный,

Там по лугу бродит конь стреноженный.

Бродит конь по лугу на алой заре,

Утонула золотая грива в траве.

Припев:

Конь, стреноженный по передним ногам,

Мне все кажется, будто это я сам,

Голову склонив, по лугу бреду,

Разделить на двоих нам одну судьбу.

А вдали, как песня, молодой табун,

Долететь бы разом, да ремень как вьюн.

Затянул копыта тройною петлей,

Знаю, было, знаю, будет это со мной.

Припев.

Завтра на рассвете принесут хомут Как развяжут ноги, удила воткнут,

Колокол на шею — малиновый звон,

Неужели жизнь приснилась, как сумрачный сон?

Припев.

Вот лично мне после прослушивания этой песни хотелось плакать и аплодировать. Плакать потому, что было жалко несчастного стреноженного коня, полного сил и энергии, но по воле недоброго хозяина зажатого в тисках обстоятельств. Я представила безрадостную жизнь коня, обреченного на прозябание, и мне так захотелось, чтобы он все-таки вырвался на свободу и присоединился к молодому табуну, чтобы у него ветер в гриве и пыль из-под копыт!.. И я не одинока. Именно так думал, слушая эту песню, каждый потенциальный избиратель — ассоциировал Владимира Вольфовича с конем стреноженным и желал ему попутного ветра. И шел голосовать. А аплодировать — маркетологам и политтехнологам ЛДПР и тонкому политическому чутью самого Владимира Вольфовича. И вот теперь, когда слушатель уже размяк и полюбил Жириновского, представшего в разных, но всегда самых выигрышных образных ипостасях, ЛДПР забила последний гвоздь в подкорку раздумывающих, за кого голосовать, — сразу после коня стреноженного на диске звучал «Гимн Жириновскому», прославляющий народную партию ЛДПР и ее лидера.

Последней звучит «Патриотическая песня», в которой рефреном на фоне любви к Родине — великой и могучей — звучали слова: «...достойный пример тебе дает ЛДПР». Вот и все! Один диск с product placement полностью сформировал необходимый образ политического лидера — всенародного любимца и своего, так похожего на каждого из нас парня.

Хотя, если соблюдать историческую справедливость, следует вспомнить таинственную поп-группу «Поющие вместе», которая в своей песне «Хочу такого, как Путин» еще в 2002 году рассказала россиянам практически обо всех достоинствах российского президента. Солистка группы, жалуясь на своего друга, во всеуслышание заявляла, что она хочет найти другого — такого, как Путин: «Такого, как Пу тин, полного сил. Такого, как Путин, чтобы не бил. Такого, как Путин, чтоб уважал. Такого, как Путин, чтобы не убежал». Песня явно рассказывает слушателям о том, что Путин надежный, стоит на страже семейных ценностей, добрый, полный энергии и сил молодой человек.

Политические деятели еще со времен царя-батюшки становились идеологическим product placement в песенной культуре россиян.

Так что Владимир Вольфович и группа «Поющие вместе» лишь последователи и наследователи уходящих глубоко в историю мировых традиций.

Оглавление книги