Александр Митта, «Кино между адом и раем»:

«Фильм рассказывается от картинки к картинке сопоставлением неизменяемых образов и может раскрутить невероятную энергию действия. Каждый кадр неизменен, но фильм в целом динамичен. Смысл события выявляется от сопоставления неизменяемых кадров. Например: один кадр – я бегу. Просто бегу изо всех сил, оглядываясь назад и пригибаясь. Другой кадр – человек бежит, размахивая пистолетом, иногда он стреляет куда-то вперед за кадр. Мы сталкиваем два кадра – получается фраза „Я убегаю от убийцы, который гонится за мной“. Смысл такой сцены возникает на стыке двух кадров, от их сопоставления.

Таким методом сделаны все гениальные фильмы Эйзенштейна, собственно, это он его и предложил. Режиссер, получив литературный сценарий, превращает его в комикс: раскладывает все действие на две-три сотни кадров. И эти кадры рассказывают историю, сопоставляя неизменяемые образы сценария. Надо только следить, чтобы все кадры располагались в логической последовательности. Рассказ кадрами – это и есть фильм. Словами историю рассказывать не надо – это всегда хуже».

Я был свидетелем того, как на корпоративной конференции одного холдинга генеральный директор одного из дочерних предприятий довольно бодро делала презентацию. И вдруг в какой-то момент она молча уставилась на очередной слайд. На нем была изображена перечеркнутая красной жирной линией пачка денег. Озадаченно помолчав, она произнесла следующую фразу:

– Честно говоря, не знаю, откуда это взялось. Слайды делал наш дизайнер, а вот что он хотел этим сказать, ума не приложу. Аудиторию взорвал хохот.